Unknown Mortal Orchestra – Unknown Mortal Orchestra (2011)

Unknown Mortal Orchestra

Unknown Mortal Orchestra (2011)

Cover

Es increíble la difusión que puede alcanzar un bandcamp cuando contiene talento. Así fue el comienzo de UMO, cuando el neozelandés afincado en Portland, Ruban Nielson, publicó en un blog a finales del 2010 el que sería su tarjeta de presentación Ffunny Ffrends. Éste corrió como la pólvora, inmediatamente comenzaron a lloverle las propuestas y, en junio de 2011, lanzaban el primer álbum que lleva el mismo nombre de la banda, Unknown Mortal Orchestra (Fat Possum). Con una fórmula que parte de un característico sonido lo-fi, con el que está producido todo el disco, y que aglutina un ritmo casi se diría que hip-hop que se queda clavado en la mente, al que se le suman guitarras de una sencillez optimista y voz esencialmente pop, Nielson encontró una respuesta más que inesperada a su anónimo intento de presentar este primer hit.

La banda, además de Nielson (Mint Chicks), cuenta con la presencia de dos estadounidenses, el productor Jack Portrait al bajo y un jovencísimo prodigio de la batería, Julien Ehrlich. Partiendo de un saturado sonido con marcadas bases, bajo y batería llevan el grueso del cuerpo para después deslizar sutiles riffs y punteos de guitarras que nos llegan a hacer ver los dorados 60´s y 70´s, y cuán grande es el legado que nos dejan. De hecho, ellos mismos se atribuyen influencias de Captain Beefheart, Sly Zone y RZA. Sin duda, los ritmos funk con toques psicodélicos e incluso garajeros se pueden encontrar a lo largo del disco.

Origen: Nueva Zelanda

Género: Psychedelic Pop / Garage Rock

Bitrate: 320 Kbps

01 – Ffunny Ffrends
02 – Bicycle
03 – Thought Ballune
04 – Jello and Juggernauts
05 – How Can You Luv Me
06 – Nerve Damage!
07 – Little Blu House
08 – Strangers Are Strange
09 – Boy Witch

Cortesía de Crazy Minds !!

 

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Unknown Mortal Orchestra – II (2013)

Unknown Mortal Orchestra

II (2013)

cover

‘II’ es un reconocido sucesor de su primer disco, pero mientras que en aquél la música era más agresivamente cortante, más The Contortions, en este se suaviza y tira más hacia MGMT o el Ariel Pink más melódico. Hay canciones contundentes como ‘One At A Time’, quizá la más parecida al anterior LP, ‘Faded In The Morning’ o ‘No Need For A Leader’, que parecen la perversión de un rock clásico, pero también temas con un aroma suavemente soul como ‘So Good At Being In Trouble’ (que cuenta en su vídeo con el actor Christopher Mintz-Plasse) o ‘Monki’.

Entre medias, Unknown Mortal Orchestra factura un par de canciones pop de meritoria originalidad y más apreciable aún personalidad: ‘From The Sun’ y ‘Swim And Sleep (Like a Shark)‘ son tarareables, movidas y siguen guardando la capacidad de sorpresa tras varias escuchas.

Bitrate: 320 Kbps

01 – From The Sun
02 – Swim And Sleep (Like A Shark)
03 – So Good At Being In Trouble
04 – One At A Time
05 – The Opposite Of Afternoon
06 – No Need For A Leader
07 – Monki
08 – Dawn
09 – Faded In The Morning
10 – Secret Xtians

Cortesía de Jenesaipop !!

Band of Light – Total Union (1973)

Band of Light 

Total Union (1973)

Band Of Light - Front

La Band of Light, fue una banda australiana cuya carrera abarcó desde el 72 al 74. Phil Key (voz, guitarra) fue su fundador junto a su amigo Peter Roberts (bajo). El resto de integrantes eran Norm Roue (guitarra slide) y Tony Buettel (batería). Roberts aguanto tres shows y fue sustituido por Ian Rilen.

A comienzos de 1973 firman contrato con la discográfica WEA editando en Julio su primer single, “Destiny Song”, llegando al puesto 18 del Top nacional. En agosto llegó su primer larga duración, “Total Unión”, alcanzando el puesto 13. Ese mismo año participan de forma destacada en el Festival de Música de Sunbury. En el 74 editan su segundo LP, “The Archer”, y a finales de año Phil disuelve la banda.

La banda nos ofrece seis temas de rock blues con alguna pequeña pincelada funk. Podríamos decir que su estilo gira entre una mezcla de Free y ZZ Top salvando las distancias (la voz de Phil Key recuerda bastante a la de Phil Mogg), ademas de numerosos riffs machacones de guitarra a cargo de Norm Roue, con “guitar slide” por un tubo. 

Mini Dato:

*De los integrantes: Norm Roue se unió a Buffalo. Ian Rilen paso por Blackfeather y fue miembro fundador de Rose Tattoo. Phil Key dejó la música.

*Se incluye su primer single “The Destiny Song”y “Over “B”.

Origen: Australia

Género: Hard Rock / Blues Rock

Bitrate: 320 Kbps

01 – My First Home
02 – Free Them From Hunger
03 – Spaces Of Time
04 – If
05 – Earthbound Blues
06 – The Four Horsemen Of The Apocalypse
07 – The Destiny Song
08 – Over “B”

Cortesía de RockLiquias !!

Trio Mocotó – Trio Mocotó (1973)

Trio Mocotó

Trio Mocotó (1973)

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Quizá no sean tan conocidos como Caetano Veloso, Vinicius de Moraes o Gilberto Gil, pero Trio Mocotó fueron los precursores del Samba-Rock allá por el año 1968, formado en la discoteca Jogral (São Paulo) por Fritz Escovão, Paraíba Joáozinho y Nereu Gargalo.

Una historia curiosa la de este grupo que edito su primer disco en 1971 “Muita Zorra! Ou São Coisas Que Glorificam a Sensibilidade Atual Ou São Coisas Que Glorificam un Sensibilidade Atual”. La discoteca Jogral era una de las mejores y más conocidas en ese momento lo que les permitio compartir escenario con artistas internacionales de la talla de Duke Ellington y Oscar Peterson, pero fue la colaboración con Jorge Ben lo que les dio a conocer, con numerosas giras por Brasil y todo el mundo. Luego llegarían las colaboraciones con Toquinho y Vinicius de Moraes.

Siempre ocupados de ofrecer un buen espectáculo en directo editaron sus 2 últimos discos en el 73 y 75 antes de que el declive del interés de la música en vivo provocara su disolución.

Éste segundo álbum se consagra como una obra llena de color y sabor, todo un festín de armonías y ritmos cadenciosos. Un “carnaval” comprimido, un álbum multifacético, alegre y explosivo, pero también sobrio, y refinado donde la banda fusiona Jazz, Bossa Nova, Funk, Soul, ritmos afrocubanos y Samba.

Mini Dato:

* Tras 24 años sin actuar en el año 2000 volvieron a juntarse en un programa de la televisión brasileña para conmemorar el 30 aniversario del grupo.

Origen: Brasil

Género: Samba Rock / Bossa Fusion / Jazz Rock

Bitrate: 320 Kbps

01 – Desapareça, Vá, Desapareça
02 – Nó na Garganta
03 – Vem Cá, Meu Bem, Vem Cá
04 – Recordar
05 – Não Vá embora
06 – Desculpe
07 – Maior é Deus
08 – Samba da Preguiça
09 – Palomares
10 – Swinga Sambaby
11 – Tô Por Fora da Jogada
12 – Gotas da Chuva na Minha Boca

 

Cortesía de Músico Global y del Hombre Polilla !!

Théophile Gautier

La Muerte Enamorada (1836)

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“Porque te amo y deseo arrebatarte a tu Dios, hacia el que tantos corazones vierten ríos de amor, sin alcanzarlo jamás.”

Corre el año 1836. La narrativa gótica todavía lanza sus tentáculos por el mundo y su influencia es aún preponderante en la vida literaria de las grandes metrópolis. En los oscuros fumaderos de opio de París, muchos bien llamados “malditos” se sumergen en tristes y voluptuosas ensoñaciones. Charles Baudelaire prepara lo que sería su experiencia de vida al plantar las semillas de Las Flores del Mal (1857), mientras Théophile Gautier, su amigo personal, aún escribe a la manera heredada por el Romanticismo, cultivando un gusto por las costumbres de ciertas regiones ignotas, con especial énfasis en lo fantástico y lo irreal.

Théophile Gautier (Tarbes, 1811- Neuilly-sur-Seine, 1872) fue un vanguardista para su época. Amigo personal también de Honoré de Balzac y Víctor Hugo, pronto rechazó sus postulados románticos y se internó en la búsqueda de nuevas formas. Junto a Leconte de Lisle fundó el Parnasianismo, desde donde posteriormente también nacería el Simbolismo.

“La Muerta Enamorada” es un relato romántico donde la realidad y el sueño se confunden, y donde la vida y la muerte se mezclan, en la tenue frontera que, en ocasiones, las separa. En ella, el día y la noche, lo real y la ilusión, lo grotesco y lo sutil, la seducción y la repugnancia, se funden de manera imperceptible para dar a luz a la belleza.

A lo largo de estas páginas, Gautier desarrolla uno de los temas más recurrentes de su obra: el sueño. Lo que sucede en la vigilia y en el sueño del perturbado sacerdote son siempre acontecimientos absolutamente distintos y contradictorios. La confusión de la existencia del protagonista entre lo real y lo soñado lo arrastran prácticamente a la locura, hasta el punto de no saber si es un generoso sacerdote que cada noche sueña con ser un galán señor de la más hermosa y fascinante mujer o si, por el contrario, es un joven que se entrega a los placeres y que sueña que es un mortificado sacerdote.

Cortesía de Fabulantes y Dinora94 !!

Khruangbin – The Universe Smiles Upon You (2015)

Khruangbin

The Universe Smiles Upon You (2015)

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Khruangbin es sin duda una psicodelia muy singular. Siendo ellos un trío estadounidense (de Texas para ser más exactos) hacen una música que vive y bebe de la explosión funk que hubo en Tailandia en los años 60 y 70. Esa es su mayor influencia declarada. Y podrá comprobarse que no mienten asistiendo a los hipnóticos directos (porque son así, hipnóticos, un trance muy particular)

Su historia, pese a no ser precisamente inusual, es digna de ser repasada al detalle. Laura Lee ejercía como profesora escolar en 2009 cuando, en un momento puntual de ese mismo año, decidió experimentar aprendiendo a tocar la guitarra. Para mejorar su habilidad con el instrumento se aventuró a contactar con Mark Speer, quién, pese a su labor al frente de un conjunto, se prestó encantado a echarle un capote. Tal es el buen “feeling” que Laura desprendía al flirtear con las seis cuerdas que Mark la invitó a girar en 2011 con su grupo. Una gira teloneando a Bonobo por Estados Unidos sirvió a ambos para demostrarse mutuamente que existía una sinergia única entre ellos. Y precisamente esa química fue la que les llevó a contactar con Donald Johnson para concebir una formación, Khruangbin, empecinada en aglutinar influencias de todo tipo.

Con su álbum debut, “The Universe Smiles Upon You”, el trío tejano hilvanó un disco de “cannábico” y psicodélico funk tailandés, cuyas ondas psicotrópicas se acercaban más al de las descritas por formaciones o artistas tailandeses como The Impossibles o Yodrak Salakchai que a cualquier otra referencia occidental.

Origen: U.S.A

Género: Psychedelic Funk

Bitrate: 320 Kbps

01 – Mr. White
02 – Two Fish and an Elephant
03 – Dern Kala
04 – Little Joe & Mary
05 – White Gloves
06 – People Everywhere (Still Alive)
07 – The Man Who Took My Sunglasses
08 – August Twelve
09 – Balls and Pins
10 – Zionsville

Cortesía de Binaural y Música en la Mochila !!

 

Khruangbin – Con Todo el Mundo (2018)

Khruangbin

Con Todo el Mundo (2018)

front

Cuando se habla de propuesta innovadora, no tiene por qué nutrirse ésta de elementos musicales inéditos, basta sencillamente con combinar influencias conocidas de manera original. Una de las más interesantes del panorama actual es la de Khruangbin.

Los texanos regresan de forma triunfal con “Con Todo El Mundo”, variada y espectacular segunda obra de larga duración con tentáculos sonoros que amarran jovial R&B (‘Evan Finds The Third Room’), refinadísimo jazz nocturno (‘Cómo Te Quiero’) y el luminoso sonido de perfil caleidoscópico que los hizo triunfar en sus inicios (‘Cómo Me Quieres’).

Es la voluntad de la banda crear un clima de relax con una colección de temas prácticamente instrumentales, amén de algún coro suavemente entonado por la exótica voz de Laura Lee, en donde el sustrato funk/soul se ve aderezado con recitados provenientes de los albores de trip hop, nada estridentes. De esta manera crean un ambiente que se torna psicodélico merced al poder hipnótico de temas con tanto embrujo como “Lady And Man”, liderado por una guitarra que se pierde entre las serranías de Ronda y las del Magreb, o con esa invitación a la práctica del air bass titulada “Evan Finds The Third Room”.

Bitrate: 320 Kbps

01 – Como Me Quieres
02 – Lady and Man
03 – Maria También
04 – August 10
05 – Como Te Quiero
06 – Shades of Man
07 – Evan Finds the Third Room
08 – A Hymn
09 – Rules
10 – Friday Morning

Cortesía de Binaural, Musica en la Mochila y Ruta 66 !!